Présentation

Le Mbaqanga

Styles |    Afrique du Sud | Origine : 1962

Né en Afrique du Sud de la rencontre de styles locaux (musiques xhosa, zulu et sotho), du marabi et de la kwela, le mbaqanga dont le nom signifie « pot au feu du pauvre » est appelé à ses débuts « township jive ».

Le Makgona Tsohle Band

Le Makgona Tsohle Band dans les studios de SABC3 en 1983.

En 1964, le Makgona Tsohle Band, groupe monté à l’initiative de Rupert Bopape, directeur du label Mavuthela, le département des musiques noires de la maison Gallo, lance un nouveau style musical qui fusionne kwela, marabi music, sonorités traditionnelles zulu, xhosa et sotho et s’appuie sur une instrumentation électrique : le mbaqanga ou Mgqashiyo (signifiant balancer en zulu). L’association du Makgona Tsohle Band, de Simon Mahlathini et des Mahotella Queens le rend bientôt très populaire dans toute l’Afrique du Sud.

Crossover

Il est éclipsé dans les années 1970 par la pop et la soul mais revient en force dans les années 1980 avec le retour de Mahlathini et des Mahotella Queens. D’autres groupes des origines comme Izintombi Zesimanjemanje (les jeunes filles du simanje manje) se reforme, rebaptisé Isigqi Sesimanje (les femmes modernes du simanje manje) avec comme « groaner » (voix de basse) Bethwell Bhengu. Sous l’impulsion de Johnny Clegg, Sipho Mchunu et du groupe Juluka, le mbaqanga prend une coloration rock et fait ainsi le crossover entre communautés noire et blanche d’Afrique du sud. Les deux groupes contribueront à le populariser au niveau international au milieu des années 1980.

Le groupe Malaika

Les années post-mbaqanga

Dans les années 1990, the Soul Brothers (anciens choristes du groupe Izintombi Zesimanjemanje) y injectent de la soul, des harmonies zulu et plus récemment du maskanda. Dans les années 2000, de nouvelles formations dont Malaika, disque de platine en 2004 avec leur album Malaika, tentent une fusion soul, mbaqanga et kwaïto.

par   Sylvie Clerfeuille  19 février 2008 - © Afrisson

Discographie

Bibliographie