Indie pop

Histoire

Certaines formations punk rock et post-punk telles que les Buzzcocks, Television Personalities, The Monochrome Set ou Orange Juice, ainsi que des labels tels que Factory Records, New Hormones ou Postcard Records aident à définir les bases du genre. Cependant, c’est au début des années 1980 que cette musique prend la forme d’un courant à part entière sous l’influence de Rough Trade (via son distributeur The Cartel) et du groupe The Smiths, référence absolue de l’indie pop. En 1986, le NME publie la compilation cassette C86, cette dernière s’impose alors rapidement comme la plus représentative du genre (elle est à l’indie-pop ce que les Nuggets sont au garage rock).

L’indie pop est également un des premiers genres musicaux à avoir combattu le machisme dans le rock. Le look volontairement asexué mais très étudié de ses principaux protagonistes aide à intégrer les filles. Parmi les figures majeures du genre on compte ainsi de nombreuses femmes telle que Clare Wadd (Sarah Records) ou Amelia Fletcher (Talulah Gosh, Heavenly). Le genre connaîtra son heure de gloire au milieu des années 1980 avant de s’affaiblir (du moins commercialement) à l’arrivée du baggy et du grunge. Il connait un regain d’intérêt certain depuis le milieu des années 2000 sous l’impulsion de labels comme Slumberland Records ou Captured Tracks, conservant les principales caractéristiques du genre (alternance voix filles et garçon, guitare, chansons courtes, etc.).

Le NME publie l’album « C86 ». À l’origine paru pour refléter la nouvelle scène musicale britannique de l’époque, il est désormais considéré comme celui ayant lancé l’indie pop au Royaume-Uni (la réédition CD86 publiée en 2006 étant sous-titrée de 48 Tracks from the Birth of Indie Pop). La presse britannique, en 1986, se veut très compétitive avec la publication hebdomadaire de quatre documentations écrites concernant les nouveaux groupes du genre. Les rédacteurs de l’époque du NME s’accordent sur le fait que « C86 » soit un exemple du genre, mais également un produit de « guerres du hip-hop » du NME1, un schisme écrit entre fans de la musique black progressive contemporaine (par exemple, Public Enemy et Mantronix (en)), et fans de morceaux de guitare comme sur « C86 ».

*Source: Wikipedia