Alune Wade

Ses débuts

A 13 ans, Alune jette son dévolu sur la basse, au grand désespoir de sa mère qui souhaitait le voir poursuivre ses études. Elle a même essayé de couper les cordes de sa basse avec un couteau à pain, mais en vain. Grâce au soutien de son père, il est allé au bout de sa passion, quitte à faire des kilomètres à pied pour trouver un professeur de basse, ou à découcher pour finir ses exercices. A 15 ans, Alune joue avec de petites formations de variétés qui se produisent dans les hôtels de Dakar, et commence ses premiers enregistrements de studio en compagnie d’amis (avec un cachet de 250 francs CFA (0.38 euros) le titre !!!).

Formation paternelle

A 17 ans, son père le sollicite de temps en temps pour jouer dans son orchestre classique, en remplacement d’un bassiste absent. L’exercice est fort redoutable pour son âge, mais lui permet d’acquérir une aisance de la lecture musicale et de l’écoute des différents membres de l’orchestre. Tout cela sous la baguette de son père…

Alune et Ismaël lo

A la suite d’une audition, Alune est choisi à 18 ans pour être le bassiste d’Ismaël Lo, l’un des plus prestigieux musiciens du continent africain. Avec lui, il se produit sur beaucoup de scènes comme les Zénith de France et dans certains des plus grands festivals du monde tel le Paléo Festival de Nyon en Suisse. Passionné de jazz et de chant, il se produit avec des groupes franco-sénégalais et sud-africains.

Ses influences

Ses influences musicales sont : Weather Report, Marcus Miller, Charlie Parker et pour le chant, Youssou Ndour (avec qui il a fait des séances d’enregistrement), Lokua Kanza, Salif Keïta…

Collaborations

Ses rencontres avec de grands musiciens dont il fut bassiste (Ismaël Lo, Oumou Sangaré, Joe Zawinul, Deep Forest, Marcus Miller) ont beaucoup contribué à l’envie de fusionner les sons du continent noir à ceux d’autres horizons. Il veut unir les peuples à sa manière, en musique, comme en témoigne ses albums Mbolo (“l’union” en wolof), paru en 2006, et “Ayo Néné” (une berceuse sénégalaise), sorti en 2011.

Solaire et swinguant, trait d’union entre l’Afrique et Cuba, leur album commun ravira autant les fondus de piano jazz que les enchantés d’Afrique.

D’ “Indépendance Cha Cha”, le “tube” des années d’indépendance composé par Joseph Kabasélé à “Petit Pays”, l’un des succès de Cesaria Evora pour lequel il va proposer à Sara Tavares de chanter en duo avec lui, en passant par “Yarahya” le standard du chaâbi ou “Aminata”, l’un des hauts faits du Gambien Laba Sosseh qui fut l’un des grands vocalistes de la salsa “made in Dakar”… Autant de perles inoubliables qu’Alune et Harold Lopez-Nussa enregistrèrent pour l’album Havana – Paris – Dakar, au studio Abdala, à La Havane, entourés de musiciens ou chanteurs cubains de haut vol (Orquesta Aragon, aux chœurs !), en y ajoutant quelques inédits. Les guitares (dont celle d’Hervé Samb, le compagnon de route d’Alune, au sein de University of Gnawa (la petite bande d’Aziz Sahmaoui), seront rajoutées par la suite à Paris.

Alune Wade & University of Gnawa d’Aziz Sahmaoui

Parallèlement à ses propres projets, Alune Wade est membre du groupe University of Gnawa du Marocain Aziz Sahmaoui, auteur-compositeur, arrangeur, chanteur et multi-instrumentiste (ngoni, guitare, triangle, karkabou, bendir, tam-tam, cachichi, shaker). Avec ce groupe de gnawa fusion aux parfums jazzy, il a enregistré des albums comme « Aziz Sahmaoui & University Of Gnawa » (2011), « Mazal » (2014), « Poetic Trance » (2019) ou encore « Best of University of Gnawa (Remastered) » (2020).
La formation a accueilli des artistes comme Rime Sahmaoui (voix, chœurs), Cheikh Diallo (keyboards, chœurs), Hervé Samb (guitare, voix, chœurs), Adhil Mirghani (percussions, chœurs), Amen Viana (guitare), Cyril Atef et Jon Grandcamp (drums), Naïssam Jalal (flûte), Guillaume Pihet (calebasse), Stefan Heckel (accordéon), Amar Chaoui (caxixi (cachichi), karkabou). University of Gnawa est parfois rejoint en studio par leur producteur Martin Meissonnier à la guitare.